一个手掌大的水晶瓶里，黄、黑、红为基调的色块勾勒出高原的秋意，瓶子的另一面，雪山与蓝天相接，牦牛成群、候鸟飞舞，牧人放马驰骋，香格里拉的秋色与云南民族风情在方寸之间淋漓尽致展现。这就是孙鸿雁的滇派内画作品“少数民族套组”。这件耗时半年之久的作品，获得了全国工艺美术展金奖。

内画，又称内画鼻烟壶，需要凭借笔尖弯折的画笔，伸进瓶口狭窄的瓶子内反向作画，在方寸之地舞动笔锋，一气呵成绘出精品画作。滇派内画是继京派、鲁派、冀派、粤派之后，兴起的独具特色的新兴内画流派，由孙鸿雁在鲁派内画的基础上创立。

一个山东人，为何要到云南发展内画艺术？说起孙鸿雁与云南的缘分，有一段佳话。孙鸿雁早年拜中国内画大师、鲁派内画非遗传承人张广庆为师。一个偶然的机会，孙鸿雁从露天电影《五朵金花》中认识了云南，电影里绚丽的民族服饰、独特的人文景观深深吸引了孙鸿雁。1996年，带着儿时的艺术梦想，这个刚20岁出头的山东姑娘不顾家人的劝阻，带着奶奶给的500元钱一个人来云南打拼。

刚来昆明的前几年，孙鸿雁举目无亲，不仅经济困窘，还要面对人们对内画艺术的不认可、不接受。“最难的时候，买一碗米线要分两顿吃。”但这位心里有梦想的姑娘始终咬牙坚持，一有文化活动就去参加，还在街头表演内画技艺。在一位喜爱内画的人士帮助下，孙鸿雁在一家星级酒店大堂里，找到了自己的一块立足之地，内画销售额逐步攀升。后来，她用80元租了一间房子，终于在昆明有了自己的内画工作室。

滇派内画从内容、载体、画笔、颜料，都是原汁原味的云南特色。画笔使用韧性和柔软度较高的云南金竹制作而成；颜料是孙鸿雁跑遍云南各地，选取矿物质和天然植物，经过上百次实践研制而成的新型颜料，耐腐蚀性强、环保性能好、不易褪色。

为了把云南少数民族和风土人情元素融入内画，孙鸿雁跑遍了云南16个州（市）采风，鹤庆白族银工艺、剑川白族木雕工艺、石屏花腰彝族刺绣工艺、建水紫陶工艺等不同门类的技艺和云南少数民族乡土人情都出现在她的内画作品里。2012年，滇派内画成功申报为昆明市非物质文化遗产保护名录。

2000年起，孙鸿雁陆续在云南各大高校、职业院校开设内画技艺选修课、建立大师工作室。2014年，孙鸿雁滇派内画传习馆开馆收徒，对招收的徒弟全部免费传授技艺。

云南是旅游文化大省，为了让内画艺术搭乘旅游文化产业的快车，孙鸿雁还制作了耳坠、笔筒、茶叶罐、酒壶、项链坠、香水瓶等内画文创产品，让内画艺术走进更多普通人的生活。（云南日报 记者郎晶晶）

劳动者说

云南这片红土地培养了我、成就了我。我将带着责任感、使命感，将滇派内画技艺传承下去，发扬光大。