昆明信息港讯 记者李红鸾 10月21日晚8点，云南籍回族女高音歌唱家杨慈别开生面的2016《慈爱》独唱音乐会，将在云南艺术学院实验剧场举行。

    届时，国家一级演员、著名回族女高音歌唱家杨慈将携中央歌剧院交响乐团常任指挥朱曼以及聂耳交响乐团，为观众献上阳春白雪的高端现场音乐会。本次活动还将邀请来自上海音乐学院、中央音乐学院、四川音乐学院、云南师范大学的多位音乐界名家。音乐会现场将演绎杨慈新专辑作品《有一个美丽的地方》、《东方伊甸园》、《慈爱》等民族经典与云南本土作品，不一样的民族风情和独特的音乐表达，将会给观众带来一场视听盛宴，在浓浓的经典音乐中，一起感受艺术之美。

    名家助力，豪华嘉宾阵容献声

    据悉，本次音乐会由云南省花灯剧院主办，云南民族文化艺术促进会协办，音乐会特邀请中央歌剧院交响乐团常任指挥、中央音乐学院第一位指挥博士、青年指挥家朱曼女士担任现场指挥，昆明聂耳交响乐团担任现场伴奏，上海华东师大艺术学院教授、著名作曲家夏良先生担任配器，知名主持人王昭受邀担任音乐会节目主持。据主办方介绍，音乐会现场将会有多位知名歌唱家、神秘嘉宾亲临现场为杨慈音乐会助阵，精彩值得期待！

    演绎民族经典，唱响本土作品

    一场以“慈爱”为主题的音乐会，观众不仅能够欣赏到音乐家们精湛的演绎，也能从歌曲中感受杨慈身体力行地弘扬云南音乐民族文化的情怀。她参加过几千场演出，演唱过几十首原创歌曲，近两百首创作民歌、本土民歌、艺术歌曲及歌剧唱段。由她首唱的《红河的月亮》、《彩云的故乡》、《走罗平》及云南民歌小调如《阿究赫》、《哈尼情歌》，红河怀旧歌曲《阿波毛主席》等受到专家好评和群众欢迎，被誉为“云南最甜美的歌声”。在新近发行的新专辑《东方伊甸园》中，有民族唱法、民族通俗唱法、民族美声唱法等，歌曲涵盖哈尼族、彝族、藏族、回族、傣族等不同风格。杨慈的演唱在突破传统，唱出现代风格方面做了自己的努力和尝试。

    本次风格迥异、独具特色的音乐会上，杨慈的选曲可谓用心精深！将带来《有一个美丽的地方》、《星月》、《月亮出来了》、《蝶恋花》、《竹楼小夜曲》、《阿果情歌》、《月光恋》、《东方伊甸园》、《哈尼情歌》、《白洁寻夫》、《高高山上》、《慈爱》等十多首经典歌曲，既有观众耳熟能详的经典作品，也有原创的本土优秀作品。杨慈表示：“我希望通过举办本次音乐会，传递大爱，弘扬大美，把家乡云南这块美丽的红土地上的音乐故事介绍给大家。希望有更多人了解、传唱云南的民族音乐。”

    音乐会资料

    音乐会主题：《慈爱》

    伴奏：昆明聂耳交响乐团

    指挥：中央歌剧院常任指挥、中央音乐学院培养的第一位指挥博士、被誉为最具活力的青年指挥家之一朱曼女士

    声乐指导：云南师范大学音乐舞蹈学院教授、硕士生导师、著名抒情男高音歌唱家郭亚非

    配器：上海华东师大艺术学院教授、上海音乐学院客座教授、著名作曲家夏良先生

    主办：云南省花灯剧院

    协办：云南民族文化艺术促进会

    鸣谢：中共红河州委、红河州人民政府、中共弥勒市委、弥勒市人民政府、红河州委宣传部、红河州文化体育和广播电视局、弥勒市文化体育和广播电视局、弥勒新城投资有限公司

    杨慈简介

    杨慈 国家一级演员，“云南优秀青年演员”荣誉称号获得者。籍贯云南弥勒，回族，农工党员。现任云南省花灯剧院独唱演员。曾荣获中国第七届“金钟奖”云南赛区金奖、第八届全国推新人大赛民族原创“全国十佳歌手奖”、第三届“沙湖杯”西部歌手邀请赛银奖、第三届中国情歌大赛“银奖”、中国第二届曲艺“牡丹奖“（国家曲艺奖最高奖）、云南省第二届曲艺节分获金奖、铜奖等国家级及省级奖项。

    杨慈参加过几千场演出，除云南省和全国，曾到香港、澳门、台湾、新加坡、马来西亚、澳大利亚等国家和地区演出。

    杨慈演唱过几十首原创歌曲，近两百首创作民歌、本土民歌、艺术歌曲及歌剧唱段。她首唱的《红河的月亮》、《彩云的故乡》、《走罗平》及云南民歌小调如《阿究赫》《哈尼情歌》、红河怀旧歌曲《阿波毛主席》等受到专家好评和群众欢迎，被誉为“云南最甜美的歌声”和“红河飞出的百灵”。曾出版个人演唱专辑《红河》、《东方伊甸园》，她的专辑中，有民族唱法、民族通俗唱法、民族美声唱法等，歌曲涵盖哈尼、彝、藏、回、傣族等不同风格。杨慈的演唱在突破传统，唱出现代风格方面做了自己的努力和尝试。

    特邀嘉宾介绍

    夏良（作曲家及配器）

    1978年考入上海音乐学院作曲系，受教于丁善德、王建中等教授，以优异成绩获学士和硕士学位后留校任教。1991年获奖学金赴美深造作曲理论。1995年完成博士学位课程后于香港任教。2007年任上海华东师大艺术学院教授，云南音乐学院、上海音乐学院客座教授。

    夏良以毕业作品《幻想协奏曲》在全国音乐作品比赛中荣获一等奖而享誉乐坛，该作品的2008年新版本入选中国当代作曲家曲库。随后他又陆续创作了多部佳作，其中《版纳风情》、《第一巴松协奏曲》、《双长笛舞曲》、《远山》、《颂歌》、《古林随想》等都在国内外音乐创作比赛中获奖。他还多次接受国内外委约创作，其中有:中国中央乐团、美国明尼苏达州艺术委员会、达拉斯青年交响乐团、著名小提琴家林昭亮、台湾音乐艺术节、香港艺术节、上海音乐家协会、湖南交响乐团、昆明乐团等以及众多影视音乐。他创作的多部作品已获出版，国内外媒体对他的作品均有很高的评价。在2012年5月在上海之春国际音乐节中成功举办《红土音诗》夏良交响乐作品音乐会，收到听众和媒体的广泛好评。2015年管弦乐《庆典序曲》荣获文化部优秀交响乐作品征集奖。2016年1月，昆明聂耳交响乐团委约作品《交响组曲》由中国交响乐团在国家大剧院新作品音乐会中压轴首演。上海之春国际音乐节委约作品《西部风情》2016年5月在上海首演。

    朱曼（指挥）

    朱曼师从中国著名指挥家、中央音乐学院院长、中国指挥协会会长俞峰教授。现任中央歌剧院常任指挥，中央音乐学院培养的第一位指挥博士，被誉为当今中国最具活力的青年指挥家之一。

    自2009年起担任中央歌剧院交响乐团常任指挥。同时，与国内外众多交响乐团进行过合作，包括：英国伦敦交响乐团、法国贝藏松交响乐团、加拿大温哥华交响乐团、墨尔本维多利亚歌剧院、罗马交响乐团、土耳其萨姆松歌剧院、中国爱乐乐团等，并上演过中外作曲家的多部世界首演作品。普契尼歌剧《图兰朵》、《蝴蝶夫人》、《托斯卡》、《艺术家生涯》等、瓦格纳歌剧《唐豪塞》、《女武神》、《齐格弗里德》、《众神黄昏》、《莱茵的黄金》，威尔第歌剧《茶花女》、《弄臣》、《游吟诗人》、《阿依达》等，马斯卡尼歌剧《乡村骑士》、莱昂卡瓦洛歌剧《丑角》以及中国第一部歌剧《白毛女》，中国原创歌剧《霸王别姬》、《热瓦普恋歌》、《辛亥风云》、《红帮裁缝》、《山林之梦》等一系列歌剧作品及大量交响乐作品。

    导师介绍

    刘亚琴

    刘亚琴，1918年出生于成都,1937年毕业于四川艺专,师从应尚能、胡然教授学习声乐。她是著名的花腔女高音歌唱家、资深声乐教育家、四川音乐学院声乐系唱法和理论建设创始人之一。刘亚琴先生为人正直、谦逊、真诚、亲切。对四川音乐学院声乐、民族声乐师资的建设，民族声乐的创建发展,提高民族声乐学术理论建设研究等作出巨大的突出的贡献。

    姜嘉锵

    国家一级演员、中国音乐家协会理事、中国声乐学会副会长、文化部艺术专业考评委员、中国艺术家联谊会理事、中华诗词学会会员、中国人口促进会理事，享受国务院颁发的有突出贡献专家政府津贴，任职于中央民族乐团。 擅长演唱中国古曲诗词歌曲，被誉为“中国古诗词演唱第一人”。曾到前苏联、美国、德国、法国、奥地利、比利时、匈牙利、日本、新加坡、新西兰等数十个国家，并应邀在日本、新加坡讲学，得到国际朋友的高度赞扬。1984年在洛杉矶第二十三届世界奥林匹克艺术节上的演出被誉为“艺术节皇冠上的一颗明珠”。中央电视台以《曲曲动情多》，中央人民广播电台以《声通中外、情达今古》为题做个人专题节目播出；中国国际广播电台做多套节目，向世界介绍姜嘉锵的歌唱艺术。

    郭亚非

    郭亚非，云南师范大学音乐舞蹈学院教授、硕士生导师、著名抒情男高音歌唱家。毕业于西南师大（现西南大学）音乐学院并留校任教，曾任云南师范大学艺术学院副院长。现担任中国声乐家协会理事会副主席、中国教育学会高师声乐学术委员会委员、中国音乐家协会会员、云南省音乐家协会副主席、云南省教育厅高师音乐指导委员会主任、云南省教育厅艺术委员会委员、云南省历届“青歌赛”评委及专家组成员、云南省委宣传部文化精品工程评委、云南省第十一届政协委员。1992年获中央电视台全国“名歌手大赛”银奖、1994年获中央电视台主办的中国广西国际民歌大赛金奖第一名、曾荣获“重庆市十大优秀青年艺术人才”奖、两次获教育部“曾宪梓奖教金”、“伍达官奖教金”；获教育部颁发的“优秀艺术指导奖”、中国艺术家协会颁发的中华人民共和国“德艺双馨”荣誉证书。2014年云南省教育厅授牌“云南省高等学校郭亚非名师工作室”。主编《中外名歌曲教材》、全国普通高等艺术学校统编《声乐》教材、云南省十二五规划教材《云南民族声乐特色系列教材》等；在专业学术期刊上发表学术论文数十篇；主持完成省部级、校级四项科研项目等。

    董明霞

    上海音乐学院声乐歌剧系副教授、硕士生导师，国家一级演员、女高音歌唱家。民建中央委员。毕业于上海音乐学院，师从刘若娥教授。曾赴美国马里来大学音乐学院进修学习。曾获 “上海之春国际音乐节”优秀表演奖。担任亚洲国际音乐大赛声乐大赛评委。二十多年来，曾在《雷雨》、《江姐》、《楚霸王》、《罗密欧与朱丽叶》、《茶花女》、《图兰朵》等十多部中外经典歌剧及音乐会中担任女主角。参加多场重大晚会，并多次代表国家和上海市出访亚、欧、美、非洲等多个国家及港、澳、台地区演出，获得同行专家与观众的一致好评。作为特邀嘉宾，先后多次参加了莫华伦、廖昌永、戴玉强、魏松等众多歌唱家的独唱音乐会。董明霞音色甜美，声音圆润，在把握美声唱法的同时，还善于准确自如地演唱中国民歌，被业界人士赞誉为中西合璧的抒情花腔女高音。

    方琼

    毕业于上海音乐学院声乐系，中国内地女歌唱家、声乐教育专家，上海音乐学院声歌系教授。2001年至今，任上海音乐学院教授、硕士生导师、声乐系民族声乐教研室主任。并受聘担任上海华东师范大学音乐学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院、西安音乐学院、云南艺术学院、广西艺术学院客座教授。

    先后在上海音乐厅、上海大剧院、上海东方艺术中心、北京音乐厅及港、澳、台地区和美国、加拿大、日本、马来西亚、新加坡等国家举办近三十场独唱音乐会。经常应邀参加国内外的各种艺术节，曾出访欧洲、北美、亚洲等20多个国家并演唱。方琼多次担任中国音协全国金钟奖、全国青年歌手电视大奖赛等国家级声乐大赛评委。方琼还主演过音乐电视片《相会在海边》、歌剧《太阳岛》；从1990年起担任芭蕾舞剧《白毛女》喜儿的主唱，还为广播剧、电视剧《刑警803》、《还珠格格》等录制了主题歌和插曲。

    方琼演唱以中国民歌和艺术歌曲见长，歌喉清纯甜润、音域宽广，声腔运用富有表现力，在探索中国民族演唱风格和美声唱法发声技巧融合的实践中，具有独树一帜的演唱特点，创造了辉煌的演艺经历，同时潜心研究着对上海老歌的演唱，做着推陈出新、继承与发扬的贡献。并在我国专业音乐教育领域的实践中，形成了极具特色并行之有效的声乐教育方法。